Pourquoi cette prédiction ?
Tout simplement parce que tout semble réunit pour qu'il en soit ainsi !
L'observateur en sciences humaines peut décrire que le public arrive à maturité pour recevoir favorablement ce type de spectacle. Le temps est venu des synergies entre la situation exogène et la situation endogène pour que cet événement se réalise.
Que se cache-t-il derrière ce contenu pour certains trop théoriques et spécialisés ?
Il s'agit de l'environnement externe soit les conditions sociales influant sur la psychologie personnelle des individus soit, dans la situation qui nous intéresse, la somme des interrogations sur le futur et son futur en particulier.
Exemple : la situation de notre emploi, son évolution sur diverses perspectives.
Dans un contexte sociétal mouvant et, pour cela illisible, la dynamique du doute et de l'anxiété surgit, s'active au risque de la déstabilisation. A cela, la vitesse précipitée d'une société moderne balaie sans vergogne les certitudes d'hier en laissant vide de repères l'homme devant l'exigence d'adaptation à son présent comme à son futur.
Ainsi, les ancrages et les stéréotypes de la pensée collective sont-ils pulvérisés. Chacun se voit désormais contraint de créer son propre modèle d'adaptation au futur et cela sans carte ni boussole.
Les mass médias ne se privent pas de creuser le sillon de l'insécurité en distillant, à phases régulières, des téléfilms, des séries cultes sur ces thèmes (exemple : X files). Tout aussi chronique se reconnaissent les films à diffusion planétaire comme "L'exorciste". La liste se fait longue pour ensemencer doute, crainte, peur… sans omettre les actualités journellement dispensées dans la presse écrite et télévisuelle.
La surpuissance hollywoodienne contribue activement en créant l'impact, balise le terrain, donne à voir un espace dans lequel la scène se joue. Cela prépare et conditionne les esprits.
Toutefois, il en va tout autrement dans un spectacle vivant de mentalisme de proximité. L'impact direct sur le spectateur et les spectateurs les touche à cœur, au plus profond d'eux-mêmes sur leur être global.
Si l'intention positive du mentaliste ne fait pas de doute :
ce dernier ne doit pas être dupe qu'il éveille et suscite une multitude de particularismes infra subjectifs. En effet, chacun des spectateurs qui arrive au théâtre traîne, comme une ombre portée, son histoire, ses illusions, ses désirs avec lesquels il vit chaque instant de sa vie.
Aller à leur rencontre permet un singulier et un étrange voyage.
Cette résonance doit être gérée avec scrupule par l'acteur mentaliste pour éviter les confusions et/ou malentendus.
En cela, la différence apparaît substantielle entre spectacle de mentaliste et spectacle d'illusion. Pour ce dernier, l'œil est trompé certes et la plupart des spectateurs sortent ravis d'un tel divertissement. Toutefois, quelques instants plus tard, lorsque les dernières paillettes multicolores de l'illusion se décrochent des paupières et que la réalité sociale reprend ses droits : c'était beau, c'était visuel un point c'est tout.
Il en va tout autrement du mentalisme qui interpelle ailleurs et autrement. Ce spectacle laisse des traces en mémoire, suscite des interrogations au niveau de l'esprit, trouble l'intelligence, perturbe les perceptions, chahute les émotions. L'être global qui est touché.
Cela assure le lien avec le second thème en interaction :
Il s'agit de la psychologie propre à chacun d'entre nous. Trois registres sont sollicités ici :
Le mentaliste, en situation, active particulièrement ces différents registres de la nature humaine. Il entre par effraction consentie dans l'univers individuel de chacun.
La clef utilisée s'établit dans la narration. Le mentaliste de talent doit posséder l'âme d'un conteur et doit être pétri de culture liée aux mythes et aux légendes pour faire vivre ses rencontres avec bonheur et crédibilité et ainsi se rendre convaincant.
Le mentaliste sait se jouer des différentes représentations du monde quels que soient les lieux où il s'expose.
Ainsi, et pour cela, chaque spectateur se raccroche, se relie à ce lien qui le soude dans l'universalité de l'inconscient collectif : c'est ce qui crée l'effet mentalistique.
L'image mentale proposée par l'acteur mentaliste provoque le désir, abaisse les défenses, ouvre la porte du rêve : voilà l'essentiel.
A contrario, l'artifice technique utilisé pour rendre visible l'invisible ne représente que dix pour cent de son savoir-faire. Quatre-vingt-dix pour cent s'inscrit dans le savoir-être. Le secret de l'efficacité réside dans l'empathie sincère, directe comme dans une aptitude à crédibiliser l'atmosphère dans la salle, à susciter l'adhésion du public qui, mystifié le temps du spectacle, se laisse enivrer, duper dans ce qu'il a de plus cher : son esprit.
Pour ces raisons, je suis convaincu que le mentalisme sera la magie du XXIème siècle
